Les années 1970 ont marqué une période de changement significatif pour les bandes dessinées Marvel. Malgré la turbulence, cette époque a introduit des récits et des personnages emblématiques, tels que "la nuit Gwen Stacy est mort" et la rencontre du docteur Strange avec Dieu. Cependant, c'est le début des années 1980 qui a vraiment annoncé l'âge d'or de Marvel, avec des créateurs légendaires offrant un travail révolutionnaire sur les titres phares. La course transformatrice de Frank Miller sur Daredevil, la réinvention par John Byrne des Fantastic Four, Iron Man de David Michelinie, et le sommet de la saga X-Men de Chris Claremont ont préparé le terrain pour l'héritage durable de ces personnages. Les contributions de Roger Stern sur Amazing Spider-Man et Walt Simonson sur Thor ont en outre cimenté cette période comme un filigrane élevé pour Marvel Comics. Ces créateurs et leurs œuvres sont essentiels pour comprendre l'impact durable de ces personnages dans le présent.
Lors de l'examen de l'histoire complète de l'univers Marvel, il est clair que les années 1980 se distinguent comme un âge d'or potentiel pour l'entreprise. Rejoignez-nous alors que nous continuons notre exploration des problèmes essentiels de Marvel dans la partie 7 de notre série!
Plus essentiel Marvel
- 1961-1963 - La naissance d'un univers
- 1964-1965 - Les Sentinelles sont nés et Cap Dethaws
- 1966-1969 - Comment Galactus a changé Marvel pour toujours
- 1970-1973 - La nuit Gwen Stacy est décédée
- 1974-1976 - Le Punisher commence sa guerre contre le crime
- 1977-1979 - Star Wars sauve la faillite
- La saga Dark Phoenix et d'autres histoires de tous les temps X-Men
Le séminal de Chris Claremont sur X-Men a commencé en 1975, mais c'est le début des années 1980 qui a vu la publication de trois de ses histoires les plus emblématiques. La saga Dark Phoenix, couvrant X-Men # 129-137, est sans doute l'histoire de X-Men la plus célèbre de tous les temps. Il raconte la corruption de Jean Gray par le Cosmic Phoenix Force et le Hellfire Club, la transformant en le formidable Phoenix sombre. Cette épopée, co-tracé et crayée par John Byrne, non seulement un récit convaincant, mais présente également des personnages comme Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost et Dazzler. Le sacrifice ultime de Jean Gray reste un moment poignant dans la tradition X-Men. Malgré de nombreuses adaptations, dont les films X-Men: The Last Stand et Dark Phoenix, de nombreux fans croient que l'histoire a été mieux capturée dans des séries animées comme X-Men: The Animated Series et Wolverine & The X-Men.
Après étroitement, les jours de futur passé dans X-Men # 141-142 présentent un avenir dystopique dominé par les sentinelles, les robots de chasse aux mutants introduits pour la première fois par Stan Lee et Jack Kirby en 1965. Cette histoire captivante voit un minou adulte Pryde de retour dans le temps pour prévenir un assassinat pivot, mettant en valeur les conséquences potentielles de la persécution mutante. Son influence s'étend au-delà de la bande dessinée, inspirant le film de 2014 X-Men: Days of Future Past et le scénario de Wolverine & The X-Men.
L'arc narratif se termine par X-Men # 150, où une confrontation avec Magneto entraîne presque la mort de Kitty Pryde. Cette question révèle que la trame de fond de l'Holocaust de Magneto, une révélation qui a profondément un impact sur le développement de son personnage et sa complexité morale dans les histoires futures.
Les premières apparitions de Rogue, She-Hulk et The New Mutants
Les années 1980 ont également introduit plusieurs personnages majeurs, notamment des héros féminins notables. Rogue, un membre bien-aimé des X-Men, a initialement fait ses débuts en tant que méchant dans Avengers Annual # 10. Dans le cadre de la fraternité des mutants maléfiques de Mystique, la capacité de drainage du pouvoir de Rogue a considérablement modifié la trajectoire de la vie de Carol Danvers (Mme Marvel). Ce numéro a également abordé les expériences troublantes de Carol avec Marcus Immortus, marquant un chapitre sombre de l'histoire d'Avengers.
She-Hulk, co-créée par Stan Lee, a fait sa première apparition dans Savage She-Hulk # 1. Jennifer Walters, la cousine de Bruce Banner, gagne des pouvoirs similaires grâce à une transfusion sanguine d'urgence. Bien que sa série initiale n'ait pas été bien accueillie, le personnage de She-Hulk a prospéré en rejoignant les Avengers et Fantastic Four, culminant dans la représentation de Tatiana Maslany dans la série She-Hulk du MCU.
Les nouveaux mutants, le premier spin-off de Marvel X-Men, ont été introduits dans le roman graphique Marvel # 4 avant d'obtenir leur propre série. L'équipe initiale, comprenant Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane et Dani Moonstar (plus tard Mirage), représentait une nouvelle génération de héros mutants. Illyana Rasputina (Magik) s'est jointe plus tard, et la dynamique de l'équipe a jeté les bases des histoires futures, y compris l'adaptation cinématographique 2020 mettant en vedette Anya Taylor-joy en tant que Magik.
Storylines emblématiques pour Daredevil, Iron Man et Captain America
Daredevil # 168 marque un moment transformateur pour le personnage, introduisant Elektra et préparant le terrain pour la course influente de Frank Miller. Au cours des deux prochaines années, Miller a conçu une saga granuleuse et inspirée de Noir qui a redéfini le monde de Daredevil, introduisant des éléments clés comme Kingpin, Stick et The Punisher, culminant dans la mort tragique d'Elektra dans le numéro # 181. Cette course a inspiré le film 2003 et la série Netflix 2015, avec le prochain MCU Show Daredevil: Born de nouveau en continuant cet héritage.
Doomquest d'Iron Man dans les numéros n ° 149-150, fabriqués par David Michelinie et Bob Layton, présente la confrontation en solo d'Iron Man avec le docteur Doom, entraînant une aventure dans le temps de voyager à l'époque arthurienne. Cette histoire ajoute non seulement le docteur Doom à la galerie de voyous d'Iron Man, mais prépare également la voie à de futures collaborations entre Doom et Morgan Le Fay.
Roger Stern et Captain America de John Byrne # 253-254 présentent un récit plus sombre impliquant la bataille de Cap contre le vampire nazi, Baron Blood. Cet arc, avec sa narration intense et ses œuvres d'art étonnantes, se distingue comme un chapitre important de l'histoire de Captain America.
Moon Knight devient un héros et Marvel aide à créer la mythologie GI Joe
Le voyage de Moon Knight vers l'héroïsme a commencé à Moon Knight # 1, après son apparition antagoniste initiale dans Werewolf by Night # 32. Ce numéro, réalisé par Doug Moench et Don Perlin, a solidifié l'identité héroïque de Moon Knight, présentant son alter egos Steven Grant et Jake Lockley, qui ferait partie intégrante des récits futurs de son personnage.
Bien que Gi Joe ne appartient pas à Marvel, l'entreprise a joué un rôle crucial dans la formation de sa mythologie. La bande dessinée Marvel, lancée en 1982 pour soutenir la vraie Line Toy Toy American Hero, a joué un rôle déterminant dans le développement des personnages et des scénarios, grâce à l'œuvre créative de la rédactrice Archie Goodwin et de l'écrivain Larry Hama. Le développement et la narration détaillés de Hama ont fait de Gi Joe un titre populaire, en particulier attrayant les lecteurs en raison de ses personnages féminins forts.
