Gli anni '70 hanno segnato un periodo di significativo cambiamento per i fumetti Marvel. Nonostante la turbolenza, questa era ha introdotto narrazioni e personaggi iconici, come "The Night Gwen Stacy è morto" e l'incontro di Doctor Strange con Dio. Tuttavia, sono stati i primi anni '80 a annunciare davvero l'età d'oro della Marvel, con i leggendari creatori che hanno offerto lavori innovativi su titoli di punta. La corsa trasformativa di Frank Miller su Daredevil, la reinvenzione dei Fantastic Four di John Byrne, Iron Man di David Michelinie e la cima della saga di X-Men di Chris Claremont hanno preparato il palco per l'eredità duratura di questi personaggi. I contributi di Roger Stern su Amazing Spider-Man e Walt Simonson su Thor hanno ulteriormente cementato questo periodo come una filigrana alta per i fumetti Marvel. Questi creatori e le loro opere sono fondamentali per comprendere l'impatto duraturo di questi personaggi nei giorni nostri.
Quando si esaminano la storia completa dell'universo Marvel, è chiaro che gli anni '80 si distinguono come una potenziale età d'oro per l'azienda. Unisciti a noi mentre continuiamo la nostra esplorazione delle questioni essenziali della Marvel nella parte 7 della nostra serie!
Marvel più essenziale
- 1961-1963 - La nascita di un universo
- 1964-1965 - Le Sentinelle sono nate e il cappuccio dethaws
- 1966-1969 - Come Galactus cambiò per sempre la meraviglia
- 1970-1973 - The Night Gwen Stacy morì
- 1974-1976 - Il Punisher inizia la sua guerra al crimine
- 1977-1979 - Star Wars salva la Marvel dal fallimento
- The Dark Phoenix Saga e altre storie di X-Men di tutti i tempi
La corsa fondamentale di Chris Claremont su X-Men iniziò nel 1975, eppure furono i primi anni '80 a vedere la pubblicazione di tre delle sue storie più iconiche. La saga di Dark Phoenix, che attraversa X-Men #129-137, è probabilmente la storia di X-Men più celebre di sempre. Racconta la corruzione di Jean Grey da parte della cosmica Phoenix Force e del Club Hellfire, trasformandola nella formidabile Dark Phoenix. Questo epico, co-trattato e matita da John Byrne, non solo offre una narrazione avvincente, ma introduce anche personaggi come Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost e Dazzler. L'ultimo sacrificio di Jean Gray rimane un momento toccante nella tradizione X-Men. Nonostante numerosi adattamenti, tra cui The Films X-Men: The Last Stand e Dark Phoenix, molti fan credono che la storia sia stata meglio catturata in serie animate come X-Men: The Animated Series e Wolverine & The X-Men.
A seguito di stretto, i giorni del futuro passato in X-Men #141-142 presenta un futuro distopico dominato da sentinelle, robot di caccia ai mutanti introdotti per la prima volta da Stan Lee e Jack Kirby nel 1965. Questa storia avvincente vede un gattino adulto che viaggia indietro nel tempo per prevenire un'assassinio fondamentale, mostrando le potenziali conseguenze della persecuzione mutante. La sua influenza si estende oltre il fumetto, ispirando il film X-Men: Days of Future Past e la trama di Wolverine & The X-Men.
L'arco narrativo si conclude con X-Men #150, in cui uno scontro con Magneto provoca quasi la morte di Kitty Pryde. Questo problema rivela il retroscena dei sopravvissuti all'Olocausto di Magneto, una rivelazione che influisce profondamente sul suo sviluppo del personaggio e la complessità morale nelle storie future.
Le prime apparizioni di Rogue, She-Hulk e dei New Mutants
Gli anni '80 hanno anche introdotto diversi personaggi principali, tra cui importanti eroi femminili. Rogue, un amato membro degli X-Men, inizialmente ha debuttato come cattivo nell'annuale Avengers #10. Come parte della fratellanza dei mutanti malvagi di Mystique, l'abilità di drenatura del potere di Rogue ha significativamente modificato la traiettoria di vita di Carol Danvers (Ms. Marvel). Questo problema ha anche toccato le preoccupazioni preoccupanti di Carol con Marcus Immortus, segnando un capitolo oscuro nella storia di Avengers.
She-Hulk, co-creata da Stan Lee, ha fatto la sua prima apparizione in Savage She-Hulk #1. Jennifer Walters, cugina di Bruce Banner, ottiene poteri simili attraverso una trasfusione di sangue di emergenza. Sebbene la sua serie iniziale non sia stata ben accolta, il personaggio di She-Hulk fioriva quando si unì ai Vendicatori e Fantastic Four, culminando nella rappresentazione di Tatiana Maslany nella serie She-Hulk dell'MCU.
I nuovi mutanti, il primo spin-off di X-Men della Marvel, sono stati introdotti nella graphic novel n. 4 della Marvel prima di ottenere la propria serie. La squadra iniziale, comprendente Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane e Dani Moonstar (in seguito Mirage), rappresentava una nuova generazione di eroi mutanti. Illyana Rasputina (Magik) si è unita in seguito, e la dinamica del team ha gettato le basi per storie future, tra cui l'adattamento cinematografico del 2020 con Anya Taylor-Joy come Magik.
Storie iconiche per Daredevil, Iron Man e Captain America
Daredevil #168 segna un momento trasformativo per il personaggio, introducendo Elektra e preparando il palcoscenico per la corsa influente di Frank Miller. Nel corso dei due anni successivi, Miller ha realizzato una saga grintosa e di ispirazione noir che ha ridefinito il mondo di Daredevil, introducendo elementi chiave come Kingpin, Stick e The Punisher, culminando nella tragica morte di Elektra nel numero 181. Questa corsa ha ispirato il film del 2003 e la serie Netflix del 2015, con il prossimo spettacolo MCU Daredevil: Born Againing Continua questa eredità.
La Doomquest di Iron Man in Issues #149-150, realizzata da David Michelinie e Bob Layton, mette in mostra lo scontro da solista di Iron Man con il dottor Doom, risultando in un'avventura per viaggi nel tempo nell'era arturiana. Questa storia non solo aggiunge Doctor Doom alla Galleria Rogues di Iron Man, ma pone le basi per future collaborazioni tra Doom e Morgan Le Fay.
Captain America #253-254 di Roger Stern e John Byrne presenta una narrazione più scura che coinvolge la battaglia di Cap contro il vampiro nazista, Baron Blood. Questo arco, con la sua intensa narrazione e le straordinarie opere d'arte, si distingue come un capitolo significativo della storia di Captain America.
Moon Knight diventa un eroe e la Marvel aiuta a creare la mitologia GI Joe
Il viaggio verso l'eroismo di Moon Knight è iniziato in Moon Knight #1, seguendo la sua apparizione antagonista iniziale nel lupo mannaro di notte n. 32. Questo problema, realizzato da Doug Moench e Don Perlin, hareico l'identità di Moon Knight, introducendo la sua alter Egos Steven Grant e Jake Lockley, che sarebbero diventati parte integrante delle future narrazioni del suo personaggio.
Sebbene GI Joe non sia di proprietà di Marvel, la compagnia ha svolto un ruolo cruciale nel modellare la sua mitologia. La Marvel Comic, lanciata nel 1982 per supportare la vera linea di giocattoli di Hero American, è stato determinante nello sviluppo di personaggi e trame, grazie al lavoro creativo dell'editore Archie Goodwin e dello scrittore Larry Hama. Lo sviluppo dettagliato del personaggio di Hama e lo storytelling hanno reso GI Joe un titolo popolare, particolarmente attraente per le letteggiatrici per le sue forti personaggi femminili.
